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Levitation France 2016

Nous sommes très heureux de vous annoncer les dates de Levitation France 2016 qui se déroulera les 16 et 17 septembre prochains.

Le festival reste à Angers mais change de lieu et investit le Théâtre Le Quai, en plein centre ville.

Toujours sur deux scènes mais avec une plus grande capacité d’accueil du public.

Les premiers noms de la programmation seront annoncés très vite.

En attendant save the date!

Pour en savoir plus :
levitation-france.com

Photo © Th. Bonnet / Ville d’Angers

Radio Elvis

Formé en 2013, Radio Elvis distille une pop élégante, aux influences assumées et parfaitement digérées. Il y a du Dominique A dans le chant et l’écriture de Pierre Guénard, du Bashung également (le groupe a repris récemment « Aucun Express »), mais aussi une sensibilité poétique où les fantômes de London et de Saint-Exupéry ne sont jamais loin. « Au loin les pyramides », chantait le trio sur son 2nd E.P « Les Moissons ». Avec  la sortie de son premier album, « Les conquêtes », le trio réaffirme ses envies d’errance et d’ailleurs. Des voyages initiatiques ou amoureux, oscillant entre montées de fièvre et douces planeries.   Une certaine idée d’un rock français gorgé de classe dont devrait aussi faire preuve, en première partie, le duo Jo Wedin & Jean Felzine (guitariste-chanteur de Mustang).

Pour en savoir plus :
radioelvis.fr | facebook.com/radioelvis
facebook.com/jojowedin | jowedinjeanfelzine.bandcamp.com

Photo © Nicolas Despis

Levitation France 2016

Nous sommes très heureux de vous annoncer les dates de Levitation France 2016 qui se déroulera les 16 et 17 septembre prochains.

Le festival reste à Angers mais change de lieu et investit le Théâtre Le Quai, en plein centre ville.

Toujours sur deux scènes mais avec une plus grande capacité d’accueil du public.


THEE OH SEES (US)
Ils ne sont pas nombreux à pouvoir prétendre au statut d’icône du rock de leur vivant. John Dwyer, fondateur de Thee Oh Sees est de ceux là. A l’instar de Ty Segall, son meilleur ennemi et dont il a lancé la carrière, le Californien est aussi prolifique que génial. D’albums en concerts, le groupe dont le line up a évolué reste toujours aussi fort et pertinent et dépasse les étiquettes garage, punk, classic rock ou psyché.

LA FEMME (FR)
l y a peu de groupe capable de rassembler esthètes underground et grand public. La Femme est de ceux là. En cultivant son sens de la mise en scène et d’une étrangeté presque dadaïste, les surfers ont finalement tout emporté sur leur passage. En résumant 50 ans de pop music (d’ici mais surtout d’ailleurs), La Femme ressort toujours de nouveaux tours de son sac. Et son nouveau disque est une sacrée pochette surprise dont on n’est pas près de se lasser.

THE LIMINANAS (FR)
Longtemps le secret le mieux gardé du rock hexagonal, le couple qui forme The Liminanas pourrait sortir droit de « Only Lovers Left Alive » et sa panoplie de matos vintage. Jouant une pop retro teintée de fuzz et d’influences sombres (du Velvet à Nick Cave), le duo originaire de Perpignan séduit par son immédiateté et sa capacité à créer des petits bijoux qui semblent capables de transcender les époques et les genres.

SILVER APPLES (US)
On l’oublie souvent mais sans Silver Apples, pas d’Animal Collective, pas de Zombie Zombie ou même de Portishead (qui invite le groupe de temps en temps à ouvrir pour eux), pas de techno analogique ni certainement de kraut rock. Le duo devenu par la force des choses un projet solo, actif depuis 1967 est une pierre angulaire de la musique électronique à tête chercheuse. Ce qui frappe malgré cette carrière monumentale, c’est le côté intemporel de ces morceaux au charme pas si nostalgique que ça. A (re)découvrir.

ZOMBIE ZOMBIE (FR)
Fer de lance du label Versatile, Zombie Zombie peut désormais s’enorgueillir d’un parcours quasi parfait. Lancé dans la fièvre du renouveau analogique et adoubé par le grand John Carpenter, le duo a su s’émanciper de ses influences et redonner du sens au mot cosmique. Zombie Zombie revient cette année avec un nouvel album « Slow Futur » et invite Sonic Boom, fondateur de Spacemen3 et Spectrum et producteur de génie pour une collaboration live de haute volée.

DEAD MEADOW (US)
Les Américains de Dead Meadow se sont fait connaître grâce à l’enthousiasme d’un amateur éclairé : John Peel qui leur a ouvert la voie vers une reconnaissance plus large. Rock stoner biberonné au rock 70’s de Led Zeppelin, Black Sabbath ou Jefferson Airplane, la musique du groupe de Washington sait aussi ralentir le tempo et jouer sur le terrain d’un blues crasseux et délicieusement psychédélique.

SONIC BOOM (UK)
Peter Kember ou Sonic Boom fait partie de ces personnages au CV impressionnant mais qui pourtant ne se sont jamais reposés sur les lauriers. Après avoir fondé Spacemen 3 puis s’être produit en groupe sous le nom de Spectrum et EAR, le jeune quinquagénaire est depuis quelques années un producteur recherché (Panda Bear, MGMT, Yo la Tengo) et un musicien solo passionnant évoluant à la confluence de la musique pop, ambient et expérimentale.

THE UNDERGROUND YOUTH (UK)
Les Anglais de The Underground Youth viennent de Manchester mais difficile pourtant de les limiter au riche héritage de cette ville. Entre post punk et shoegaze aux accents frondeurs, la musique du groupe évoque un prisme qui part de The Jesus & Mary Chains pour aller retrouver Primal Scream ou Nick Cave.

THE GOLDEN DAWN ARKESTRA (US)
Le collectif Golden Dawn Arkestra est né à Austin et, comme son nom le trahit, marche sur les traces de Sun Ra et sa clique de musiciens la tête dans les étoiles. Puisant dans toutes les strates de la musique cosmique (du jazz à l’afro beat en passant par le disco), ce big band est une expérience live flamboyante et une véritable invitation au voyage, hors de tout repère d’espace et de temps.

LA MONTE YOUNG TRIBUTE PERFORMANCE (FR)
S’il n’est pas aussi médiatisé que Terry Riley ou Steve Reich, La Monte Young a au moins autant marqué qu’eux la musique contemporaine. Pionnier de la musique minimaliste, son influence se fait ressentir autant dans le rock que la musique électronique et il est le grand précurseur de la musique drone qui fait de nombreux émules aujourd’hui. Etienne Jaumet (Zombie Zombie) et Peter Kember (alias Sonic Boom) lui rendent hommage au travers d’une création évènement qui rappelle combien la musique du compositeur américain est restée forte et actuelle.

YAK (UK)
Jack White ne s’y est pas trompé en signant le groupe sur son label Third Man Records : Yak est certainement une réponse à la morosité ambiante. Leurs morceaux joués droit dans le mur, concassent les guitares et les orgues tordus et distordus. Les Londoniens n’ont besoin que de 3 minutes pour convaincre tant leur musique est urgente et efficace. Ils viennent de Londres mais on jurerait voir les fantômes du Sud des Etats Unis se pavaner au dessus de leurs morceaux. Concert très remarqué à Bourges cette année.

SUNFLOWER BEAN (US)
Parce que New York sera toujours New York, il y aura toujours des groupes comme Sunflower Bean. Trio à la jeunesse insolante, la formation se démarque par sa musique électrique qui cultive une science de la composition et donne naissance à de petites bombes tubesques. S’ils se disent influencés par Pink Floyd ou le Velvet Underground, c’est plutôt à l’âge d’or des Yeah Yeah Yeahs ou à un Blues Explosion biberonné à T Rex que l’on pense.

Plus de groupes à venir…

Pour en savoir plus :
levitation-france.com | facebook.com/levitationfrance | instagram.com/levitationfrance | twitter.com/levitationfr

Kevin Morby

Allez, on va orchestrer un revival folk. On a déjà fait le coup avec Wilco et Devendra Banhart, remettons-ça. Donnez-moi un zeste de Dylan pour le songwriting, une cuillerée de Neil Young pour les guitares, une once de Springsteen pour la touche americana et une pincée de Lou Reed pour la nonchalance. Filez-lui un peu de street-cred en le faisant tenir la basse du groupe Woods et en le mettant en duo avec Cassie des Vivian Girls. Appelons-le Kevin Morby. Quand il sera assez mûr, laissez-le enregistrer trois albums solos et envoyez-le au Chabada. Il en faudra du talent pour convoquer autant de fantômes dans une musique aussi moderne mais on prend le risque. Dans le pire des cas, le gamin aura de quoi convaincre les insomniaques, les voyageurs en transit, tous ceux qui cherchent une maison.

Meg Baird, l’une des plus belles voix du folk contemporain américain revient après 4 ans de silence pour un nouvel album intitulé Don’t Weigh Down The Light. L’ex chanteuse d’Espers devrait encore nous enchanter avec son folk mélancolique et son atmosphère douce amère. (Addict-Culture)

Pour en savoir plus :
facebook.com/kevinrobertmorby | www.kevinmorby.com
dragcity.com/artists/meg-baird | soundcloud.com/drag-city/meg-baird-counterfeiters

Photo © Dusdin Condren

La Yegros

Entre cumbia traditionnelle et musique urbaine avec des beats électro, La Yegros débarque de la scène underground argentine avec sa voix unique et sa présence scénique impressionnante.

Propulsée il y a 3 ans sur le devant de la scène grâce au superbe titre (et album) « Viene de Mi », elle  enchaîne rapidement les concerts dans les plus grands festivals du monde. Et c’est lors de ses voyages que sont nées les chansons de son deuxième album « Magnetismo », largement testées auprès de son public avant d’être enregistrées. En ouverture et clôture du concert DJ Spok animera le dancefloor à coups de rythmes tropicaux. Après un printemps et début d’été morose, on joue les prolongations ensoleillées en octobre !

Pour en savoir plus :
facebook.com/LaYegros | layegros.com
djspok.com

Photo © Nora Lezano

 

[CONCERT COMPLET] Calypso Rose

Depuis une cinquantaine d’années, Calypso Rose est au calypso, cette musique chaloupée des Caraïbes, ce qu’est Aretha Franklin à la soul music : la Reine incontestée. Elle aussi fille de pasteur, Calypso Rose a démarré dans le circuit professionnel en 1964 et n’a jamais cessé depuis de faire monter la température sur les pistes de danse du monde entier avec sa gouaille haute en couleurs (un de ses tubes de 1972 chantait les « Sexy Hot Pants » !). A 76 ans, la Queen of Calypso n’a toujours rien perdu de sa verve et de son swing endiablé, convaincant même Manu Chao de produire son nouvel album. En ouverture, nos excellents Blind Bud & The Loire Valley Calypsos prépareront les cocktails de «Gin and Coconut Water» et la barre pour le concours de limbo… Sortez les chemises à fleurs, l’été revient  le temps d’une soirée !

Pour en savoir plus :
calypso-rose.com | facebook.com/calypsorosediva | soundcloud.com/calypsorosediva
loirevalleycalypsos.com | facebook.com/loirevalleycalypsos

Photo © Richard Holder

Soom T

Artiste d’origine indienne, issue de la classe ouvrière de Glasgow, Soom T se fait connaître  autour de projets électro et hip hop (The Orb,…)  dès le début des années 2000. C’est ensuite dans le reggae digital que sa carrière décolle, suite à ses collaborations avec des producteurs reconnus (Scotch Bonnet, Jahtari,…) et les tubes « Boom Shiva », « Ganja Ganja »,… Artiste militante (les violences faites aux femmes, la corruption, la pauvreté, les inégalités,…), elle dénonce plus largement les dérives du monde. La sortie de l’album « Free As A Bird » l’année dernière, où Soom T prend un virage entre pop, soul et ragga, lui permet d’élargir son audience auprès du public notamment grâce au succès du morceau « Broken Robots ». Artiste à l’énergie communicative, véritable tornade scénique, Soom T refuse de choisir une étiquette, parlant ainsi au plus grand nombre !

Pour en savoir plus :
soom-t.com | facebook.com/SoomTMusic | twitter.com/mcsoomt
jstarmusic.com/biography | Facebook.com/jstarmusic | Facebook.com/jstarremix

Photo © Bernard Benant

Konono N°1

Aveuglés par une world music aseptisée pour nos oreilles occidentales, nous avons ignoré l’équivalent des mouvements punk, psyché et électro dans plusieurs pays d’Afrique pendant des décennies. Heureusement, nous rattrapons aujourd’hui notre retard à vitesse grand V. Il suffit de voir toutes les stars internationales qui ont voulu collaborer avec les excellents Konono N°1 depuis 2004 (Björk, Batida, Herbie Hancock, Deerhoof, The Ex…) ou les inclure dans leur mix (Gilles Peterson, Foals, DJ Spooky, Mount Kimbie…). Ces Congolais créent en effet une gigantesque transe, bruitiste et psychédélique, à grand force d’instruments bricolés et amplifiés à la sauvage. Le Chabada risque donc la surchauffe ce soir. Et ce n’est pas Des Lions Pour Des Lions, la fanfare jazz punk angevine en ouverture, qui va limiter les risques. On prévoit le générateur de secours.

Pour en savoir plus :
konono.net | facebook.com/Konono-n1
facebook.com/pages/DES-LIONS-POUR-DES-LIONS | deslionspourdeslions.com

Photo © Vera Marmelo

Eagles Gift

Né en même temps que la première édition du Festival Levitation France à Angers, Eagles Gift a depuis séduit les programmateurs de nombreux festivals psyché internationaux. Il faut dire que ces aiglons (ils ont la petite vingtaine) ont très bien compris comment on envoie une bonne pop song dans la stratosphère psychédélique. A l’instar de The Black Angels, Crocodiles ou Wall Of Death, Eagles Gift a apparemment trouvé la faille spatio-temporelle du rock, dans laquelle s’engouffrent les plus grands depuis 1966 sans que le temps ne puisse plus jamais avoir d’emprise sur eux. On a attendu avec impatience leur deuxième album “An Astral Journey“ (sortie le 30/09), sur lequel a aussi travaillé l’ingénieur du son de leurs parrains texans, The Black Angels.

Eagles Gift fait partie de l’Équipe Espoir Chabada Angers 2016. Le live de ce nouvel album a été créé au Chabada.

Garage, blues, psyché mais surtout totalement hochement de tête frénétique et danse de l’espace, la musique de Vagina Town revient sur un nouvel album le 14 octobre chez Kythibong Records (L’Autre Distribution), vous pouvez l’écouter en avant-première sur noisemag.net

Pour en savoir plus :
eaglesgift.fr | facebook.com/eaglesgiftmusic
vagina-town.blogspot.fr | facebook.com/ginatown

logo-radiocampus-angersRadio Campus Angers est partenaire de l’Equipe Espoir et sera en direct du Chabada ce soir.

 

 

Photo © Eagles Gift